Выставка в Доме русского зарубежья: в картинах Людмилы Зотовой хочется поселиться

В Доме русского зарубежья имени Александра Солженицына состоялся вернисаж выставки известной художницы, члена Творческого союза художников России, лауреата Премии ООН Людмилы Зотовой «Поэзия цвета». Экспозиция, организованная Благотворительным фондом актеров при содействии Национального фонда поддержки правообладателей, продлится до 30 апреля.

Залитый солнцем дикий луг с ромашками и маками в таком сочетании можно увидеть на Черноземье или где-нибудь в Греции, у развалин Парфенона. Это скромное и в то же время изысканное великолепие органично дополняют виды французских деревушек с заросшими ирисами палисадниками, фланирующие в марине парусные яхты, стародачное русское чаепитие за самоваром в кустодиевских тонах, снопы и пирамидальные тополя: пуантилизм, экспрессионизм, импрессионизм... В картинах Людмилы Зотовой хочется поселиться, да и названия к этому располагают: «Счастливый день», «Мирный пейзаж», «Праздник», «Рождение любви».

 
Представленная в Доме русского зарубежья экспозиция для Зотовой – 279-я. Она включает 30 работ, и, глядя на них, трудно поверить, что художница — самоучка, взявшаяся за кисть от отчаяния тридцать лет назад, в годы развала Союза. Людмила Ивановна занимала ответственную должность в Кремле и одной из первых поняла, что дело шло к краху. «Просто взяла кисточку для макияжа и стала что-то рисовать», — вспоминает она.
Зотова — одна из немногих российских мастеров, кто творит в нетрадиционной технике «пальцевой живописи», особенность которой состоит в том, что краска наносится пальцами или ладонью. Техника предполагает экспериментирование и добавляет экспрессии, хотя, конечно, работает художница не только пальцами, но и виртуозно владеет кистью и мастихином.

— Я начала довольно поздно для художника. У меня была совершенно другая биография, я работала в Кремле. В 1991 году нас, весь Верховный Совет СССР и аппарат президента Горбачёва, вывели за штат. Очень переживала, почти провалилась в депрессию, и вдруг совершенно неожиданно для меня самой это вылилось в увлечение живописью. Я стала писать одну картину за другой. А когда вступала в Союз художников, мне строго сказали: «Зотова, не надо нас обманывать, что вы не учились, не бывает профессиональной живописи без школы». Я как-то так даже вздрогнула — правда, не училась! Сначала хотела обидеться, но потом поняла, что обижаться не на что, они же меня оценили, — вспоминает Людмила Ивановна.
Чем еще уникален ее стиль? Зотова никогда не пишет с натуры, все эти образы берет из головы.


 
— Со своими выставками я объездила 68 стран. Побывав где-то, напитавшись энергией, начинаю работать. Работаю каждый день от пяти до десяти часов, часто даже не замечаю, как течет время… Начинаешь, допустим, в пять вечера, в следующий раз посмотришь на часы, а уже полночь. Думаешь, как же так, ну не может быть, часы сломались… А может! Творчество затягивает. Это, кстати, для меня до сих пор удивительно: я всегда была очень собранным, практичного склада человеком, знала, насколько важными могут быть и пять минут, и пятнадцать, — рассказала Людмила Зотова «Культуре».



На открытие вернисажа пришли друзья художницы и поклонники ее творчества, организовавшие экспозицию. Среди них — генеральный директор Благотворительного фонда актеров, заслуженный работник культуры РФ, почетный член Российской академии художеств Лариса Назарова; директор Дома русского зарубежья, заслуженный работник культуры РФ, лауреат Государственной премии РФ в области литературы и искусства Виктор Москвин; заслуженный работник культуры РФ, академик Российской академии художеств Татьяна Скоробогатова.


 
Виктор Москвин отметил, что выставка «Поэзия цвета» полностью оправдывает свое название.
— Сегодня пасмурный день, а в нашем небольшом, камерном зале — буйство красок и ощущение счастья. Выставки — это важная часть нашего музейного пространства, они обеспечивают незримую связь между талантливыми современными художниками и мастерами, которые творили в русском зарубежье. В наших фондах — порядка пяти тысяч произведений живописи и графики Александра Бенуа, Зинаиды Серебряковой, Николая Милиоти, Мстислава Добужинского и многих-многих других. Мечтаем создать свою картинную галерею, — отметил Виктор Александрович.


  Искусствовед Татьяна Скоробогатова призналась, что увиденные ею впервые картины Людмилы Зотовой напомнили ей о письме, которое Левитан отправил Чехову, путешествуя по Волге и остановившись в Плёсе.
— Это было удивительное время его творчества, лучшие вещи были созданы в то время. И вот он пишет Чехову: «Я еще никогда так не любил природу, не был так чуток к ней. Никогда я так остро не чувствовал это божественное нечто, разлитое во всем. И что и назвать-то нельзя, потому что оно не поддается разуму, ...изу, а постигается только любовью. И без этого чувства не может быть настоящего художника». И я подумала, что Людмила Ивановна так же чувствует этот божественный посыл и хочет передать его нам, рассказать об этом миру. Это — чудесное качество смелого человека, который берется за дело, и образование тут неважно. Нужна любовь, без которой не может быть настоящего художника, — заключила Татьяна Петровна. Фотографии: Вероника Скворцова/предоставлены организаторами выставки.
Людмила Ивановна Зотова родилась и живет в Москве, имеет два высших гуманитарных образования. Сотни ее картин разъехались по всему миру (находятся в 55 странах). Произведения художницы имеются в частных коллекциях многих известных людей — политиков, бизнесменов, деятелей искусства, — украшают музеи, галереи, посольства, центры искусств в России, странах СНГ, США, Японии, Индии, Китае, государствах Западной Европы.

Источник