Выставка «Аня Желудь. Не тот горизонт» открылась в Центре современного искусства AZART

В Центре современного искусства AZART 5 июня открылась выставка «Не тот горизонт» Ани Желудь, одной из ключевых фигур российского современного искусства. Проект фокусируется на живописных произведениях Желудь, объединяя их с объектами и инсталляциями, и показывает трансформацию ее творческого метода на протяжении жизни.

Выставка представляет работы, охватывающие четверть века творческого пути художника, включая не экспонировавшиеся ранее картины 2000-2001 годов. Основу проекта составляют произведения из собрания Музея AZ и коллекции Сергея Александрова, который одним из первых открыл значимость ее живописи и много лет поддерживал Аню Желудь. Кураторы проекта — Ирина Горлова и Сергей Александров.



«Художник, оказавшийся заложником предметного мира, становится прозрачнее, бесплотнее. Он превращается в человека, которого нет, делается территорией любви для вещей — человеком, который еще будет». Эти слова Аня Желудь написала в 2006 году, когда ей было 25 лет, и она только вступала в мир современного искусства. По мнению куратора выставки Ирины Горловой, они точно описывают и метод художника, и ее судьбу как дорогу, которая сначала была настоящим хайвеем, несущим к успеху и признанию, а потом, в силу жизненных обстоятельств, свернула на обочину. Дата открытия проекта выбрана неслучайно: ровно год назад, 5 июня 2025 года, художника не стало.

Выставка фокусируется на живописных работах Ани Желудь и показывает эволюцию ее художественного метода: от насыщенной, «многоголосой» живописи — через строгие монохромные пейзажи — к бесцветным работам и металлическим инсталляциям, где объем превращается в пространство, а картина становится той, «в которую можно войти».



Проект посвящен двум сюжетам, составляющим важную часть искусства Желудь — дому и дороге, миру внутри и миру снаружи. Название выставки «Не тот горизонт» позаимствовано у серии минималистичных пейзажей Ани, созданных темперой на картоне в 2020 году. «Горизонт», согласно основоположнику философской герменевтики Хансу-Георгу Гадамеру, — «поле зрения, охватывающее и обнимающее все то, что может быть увидено из какого-либо пункта».

«Горизонт» Ани Желудь в разные периоды жизни менял как исходную точку обзора, так и «поле зрения», перемещаясь от ограниченного «ближнего круга» к дороге, постепенно теряющей по пути привычные признаки реального мира.



«Не тот художник» — так охарактеризовала себя Аня в процессе работы над одним проектом с учеными, пытающимися выяснить, есть ли у нее «модель мира». В конце концов, в поисках этой модели «не тот художник» Аня Желудь проникла за линию «не того горизонта».

Ирина Горлова, куратор выставки:

«Глядя на ранние работы Желудь на холсте и бумаге, я все больше убеждаюсь, что ее живопись, с вкусным цветом, с простой, но такой выразительной пластикой, с неожиданными — то предельно лаконичными, то дерзкими, рассыпающимися на осколки композициями, не менее значима и прекрасна, чем ее пространственные инсталляции. »

Нарисованные ею предметы, представленные на выставке «Не тот горизонт», действительно гораздо больше, чем “утварь”». Каждый зал выставки, архитектором которой выступил Алексей Подкидышев, посвящен отдельному художественному методу Желудь.



Открывается экспозиция «Автопортретом» (2016), прозрачной металлической инсталляцией, которая как будто является визуальным эквивалентом ее слов о художнике, ставшим «территорией любви для вещей». Рядом с «Автопортретом» представлены картина «Человек, которого нет» (2005) и деревянные ящики, расписанные монохромными набросками Желудь в 2009 году во время подготовки выставки Арона Буха для Русского музея.

Эти ящики — транспортировочная тара для чужих произведений, превращенная в живописные объекты, — стали первыми объектами Желудь, выставленными в пространстве классического музея: по решению куратора Александра Боровского, их разместили прямо на лестнице Мраморного дворца.

Первый зал экспозиции посвящен дому и населен предметами быта — чайниками, чашками, тарелками, одеждой, букетами цветов, чемоданами, бельем на веревке, «майкой соседа». «Многоголосые» натюрморты сменяются «портретами» одиноких вещей, среди которых неожиданно появляется спящая девушка («Спящая/ Мои бедные собаки хотят есть», 2001), одна из немногих человеческих фигур в живописи Желудь. Здесь же — керамические объекты «Галоши», «Кувшин», «Ваза», «Три сосуда», которыми художник занималась параллельно с живописью: брутальные по манере, они продолжали темы холстов в трех измерениях. Зал дополняют ранее не экспонировавшиеся работы «Зима на Неве» (2000), «Городской пейзаж с деревом» (2001), а также короткие видеозарисовки реальности, которые Аня снимала в 2012 году.

Со временем в творчестве Желудь дом уступил место пейзажу: в работах появилась уходящая вдаль дорога, останавливаемая линией горизонта. Второй зал выставки показывает, как пространство на полотнах художника постепенно освобождалось от деталей, цвет растворялся в отдельных пятнах и в конечном счете исчезал. Здесь представлена серия работ 2017 года: «Дорога», «Колея», «Тополя», «Горизонт», «Холм», «Столбы», а также пять пейзажей из серии «Прогноз погоды» (2019) и работа из серии «Не тот горизонт» (2020). Этот зал — про переход от предметного мира к почти абстрактному, от плотности к пустоте.

Финальный третий зал выставки показывает обращение художника к линии как основному средству выразительности в живописи и в инсталляциях. «Все началось однажды с безобидно замеченной мной тождественности между графической линией и металлическим прутом. Прут оказался столь же податлив, как и гелевая ручка, которой я люблю рисовать», — говорила Аня Желудь. Картины «Зеркало заднего вида» и «Зеркало бокового вида» (2010) соседствуют с первыми металлическими объектами («Корзиной для мусора», «Туфлями», «Чайником Борк», «Утюгом», «Автомобилем» (2010)), с фрагментами инсталляций и проектов («Анти-люстра» (2019), «Последнее упражнение» (2020), «Другая икона»(2020)).

Завершает выставку объект «В студии» (2024) — последняя большая работа Желудь, где в пространстве из металлических прутьев собрана целая мастерская художника: вешалка с одеждой, стул с сумочкой, туфельки, картина. Нарисованные в воздухе вещи — утратившие телесность предметы из первого зала, как будто намекающие на невидимый мир за горизонтом.

Выставка пройдет с 5 июня по 23 августа 2026 года в ЦСИ AZART по адресу Маросейка 11/4c1. Билеты доступны на сайте. 6+

Центр современного искусства AZART — культурная институция в историческом здании XVII века на Маросейке и второе пространство музея AZ. Сегодня AZART призван объединить визуальное искусство, технологии, искусственный интеллект, музыку, поэзию и все то новое, что появляется в нашей жизни.

Музей AZ (Музей Анатолия Зверева) — частный музей в Москве, посвященный искусству второй половины XX и XXI века. Он представляет собой многофункциональное пространство для выставок, исследований и образовательных программ, сфокусированное на творчестве художников-нонконформистов и современных авторов.

О художнице

Аня Желудь (Анна Желудковская) — художник, одна из важнейших фигур российского современного искусства, участница основного проекта 53-й Венецианской биеннале, лауреат всероссийской премии «Инновация», трехкратный номинант Премии Кандинского. Аня родилась 26 октября  1981 года в Ленинграде. Училась в Санкт-Петербургском художественном училище им. Н. К. Рериха на отделении живописи, в Санкт-Петербургской государственной художественно-промышленной академии им. А. Л. Штиглица (быв. Ленинградское высшее художественно-промышленное училище им. В. И. Мухиной) на отделении декоративно-прикладного искусства, затем в школе «Свободные мастерские» при Московском музее современного искусства.

В 2009 году превратила свою петербургскую квартиру на улице Блюхера в галерею «Объект на районе» с целью организации там выставок друзей. С 2007 по 2010 год была куратором проекта «Бункер» в одном из цехов старого завода в городе Бюдельсдорф в Германии. В 2012 году открыла в своем доме в деревне Аринино «негалерею» современного искусства «Обочина» и резиденцию для художников «Аринино-арт». Ушла из жизни 4 (5) июня 2025 года в деревне Аринино Московской области.

Произведения Ани Желудь находятся в собраниях Государственной Третьяковской галереи, Государственного Русского музея, Государственного Эрмитажа, Государственного центра современного искусства (в настоящее время в коллекции «РОСИЗО»), Московского музея современного искусства, Мультимедиа Арт музея, Музея актуального искусства Art4, Музея Анатолия Зверева/AZ, в других государственных и частных коллекциях.

Выставка «Аня Желудь. Не тот горизонт»

Даты проведения выставки: 5 июня – 23 августа 2026


Центр современного искусства AZART

Москва, Маросейка 11/4c1
azart.moscow

Источник